leyucom乐鱼官网李斯特《超技练习曲-狩猎》的演奏探析
leyucom乐鱼官网李斯特《超技练习曲-狩猎》的演奏探析33黄河之声 2019年第13期 总第538期 ◎ 器乐演奏实践 郭 晓 娜 （河南大学，河南 开封 475001）摘 要：“钢琴之王”李斯特以艰深的技术，丰富多彩的旋律线条恢弘大气的音乐风格著称，在浪漫主义时期音乐留下了浓墨重彩的一笔，其创作的钢琴作品中《十二首超级技巧练习曲》更是惊人惊叹。关键词：李斯特；演奏探究；狩猎李斯特《超技练习曲-狩猎》的演奏探析一、八度在这首作品中，八度的技术包括八度旋律，也包括八度大跳。在演奏八度旋律时，应该从身体发力通过肩膀，手...
33黄河之声 2019年第13期 总第538期 ◎ 器乐演奏实践 郭 晓 娜 （河南大学，河南 开封 475001）摘 要：“钢琴之王”李斯特以艰深的技术，丰富多彩的旋律线条恢弘大气的音乐风格著称，在浪漫主义时期音乐留下了浓墨重彩的一笔，其创作的钢琴作品中《十二首超级技巧练习曲》更是惊人惊叹。关键词：李斯特；演奏探究；狩猎李斯特《超技练习曲-狩猎》的演奏探析一、八度在这首作品中，八度的技术包括八度旋律，也包括八度大跳。在演奏八度旋律时，应该从身体发力通过肩膀，手臂手腕传递到指尖，用气息带动旋律流动，将大指和小指支撑住，触键深而远，才能将风景如画，暗潮涌动的情绪演绎出来，在突出八度旋律的同时，二三四指还需要将分解融入到其中，既清晰又不能突兀，力量持续落在大指和小指上利用手腕带动，有意识贴着琴键把分解“抚摸”出来。旋律清晰流动是这一乐段练习的目标也是难点，在练习中，可以选择把声部分解开，先明确小指的旋律，再加入大指进行八度旋律的练习，最后加入分解的声部，随着每一次声部的增加，都要确保旋律依然和单音弹奏的效果保持一致。由于左右手的重音不一致，所以在练习的过程中，始终明确右手的主导地位，左手的伴奏音型保持轻柔。c（116-133小节）右手演奏方式不变，只需注意情绪更加激动即可，但是左手连续切分音符的特殊的节奏型再次提升了乐曲的难度，左手的组成的旋律线与右手旋律相同不过要迟于右手十六分音符的时值，音响效果像是右手旋律的回声，在练习时，可以选择先将右手的八度旋律提取出来与左手的进行配合，音响效果达到后加入右手二三四指的分解即可。八度大跳的技术主要运用在186-193小节。这里的八度大跳切忌与八度旋律的演奏方法混淆。在脑海中明确这里需要的音色是明亮轻巧的之后，就能明白这里不需要用身体的力量来推动，只需将大指和小指勾住琴键，按照节奏重心发力，去找泛音。手腕像拍皮球，指尖寻找似燕子喝水一样轻轻掠过琴键的感觉。此外在160-163小节，左手大跳不仅仅需要指尖有力的勾住琴键还需要肘部放松借助反弹的力量顺势跳到下一个音上。二、双手托拉塔式的交替击键在这首练习以左右手交替击键的技术开篇。轰鸣的音响效果需要全身的力量传递到指尖才能达到，右手单音可以采用锤奏的方式，用大指顶住三指的第一关节，手腕放松，六个音一组一气呵成。在A乐段中所有这样的音型都可以采用这种方式演奏。到了134-149小节，演奏方式不变，但需要注意的是，这一部分是以弱奏开始的，演奏时左右手保持手腕的放松，先把把自己的呼吸悬住，迂回着上行，随着乐句情绪的激烈逐渐把呼吸沉下来，以达到如风驰电掣般的音响效果。三、音群的快速跑动这首练习曲以大和八度技巧为主leyucom乐鱼官网，音群快速跑动多用于经过性的华彩乐句，短小精悍。但是不多的音群却一举囊括了滚奏，半音阶，长，短琶音的上行的演奏技巧。在这些华彩乐句练习的初期，可以选择以慢练的方式，将指尖有力的撑住，弹奏时每个音之间的连接都是力量在指尖的转移，和走路时左右腿之间的力量转移的感觉是一样的。找到这种感觉之后开始逐渐加速，到练习的后期争取把第一个音站住，指尖撑住后面的一串音一口气带过去，注意力放在横向力量的连接上，贴着键往跑，而不是高抬指单单靠手指的力量硬拼，这样的音响效果必然是生硬死板的。尤其是第27-29小节的半音阶演奏，只有运用气息带动手指，才能做到收放自如达到紧张刺激宛如马群疾驰而过的音响效果。在53-55小节中，和216-221小节的琶音上行跑动中，还要注意到转指过程的迅速避免动作僵硬造成华彩乐句不流畅，把力量从第一个音传送到最后一个音即可。四、震音在这首练习曲中震音的演奏虽然只出现了八个小节，但它存在的意义却是非同小可的。通过震音，将乐曲推向了fff的更加激烈急促的情绪。右手的弹奏震音时指尖撑住后，手腕放松左右摆动，借助惯性把力量推送到指尖。因为这个部分左右手距离较远，分别在琴键的两端演奏，所以在这里不需要太担心旋律与伴奏的层次会不清晰，演奏时可以将手臂大大的张开，将身体的力量毫无保留的推送到两只手上，夸张的弹出节拍重音，这样与猛兽斗争的惊心动魄的场景就会被演绎的淋漓尽致。五、柱式是这首练习曲的主要织体，它的持续存在增强了壮阔的效果。柱式进行的存在便大大地增加了演奏时的难度。第一，手腕放松指尖发力的抓住琴键是把力量沉下去的极为有效且简单的方式。只要能找到贯通的感觉就可以毫不费力的把握作品的风格。第二，手指对琴键的把位感也是精准弹奏的一个重要练习方向，在练习盲目的追求速度是不可取的，先把每一个音都弹的清晰透亮再逐渐提升速度。以202-215小节为例，在作品即将进入尾声之际，情绪到达了顶峰，fff的音响效果单靠手指的力量是无法完成的，除了需要通过手腕手臂的放松来将力量充分运用之外，还可以通过强后突弱，再由弱到强的对比，给人以音响效果轰鸣震撼的错觉。通过这样强弱上的对比还可以增强旋律的起伏流动性。在172-177小节对于手指的把位感要求是非常高的，大与左右手交替的附点八分音符这样复杂少见的节奏相结合，大大提升了增加了演奏的难度，要先有能力清晰准确的找到才能更好的去体会手腕抖动把力量贯通一口气带出一串的感觉。222-225小节也可使用同样的方法，在这里更需要的是把手腕拎起来，突弱后随即按照小节分为六个音一组，逐渐增加紧张感。总而言之，遇到类似这种柱式持续出现的乐句时将力量贯通，手腕带动，小指清晰有力的抓住旋律音，是保证声音整齐旋律流畅的基础。六、结语这首练习曲几乎囊括了所有钢琴演奏时较为困难的技巧，包括八度，托卡塔式的交替击键，快速的琶音，半音阶跑动，滚奏，震音，大量的柱式。同时还需要在演奏中注重情感的培养，以达到音乐表现的最佳状态。■DOI：i.hhzs.2019.13.024 网络出版时间：2019-08-16 16:12:34网络出版地址：
